Resmim acının mesajını taşır içinde. 1907'de México yakınlarında doğan Frida ıstırabın ne olduğunu çok erken yaşta öğrendi: 6 yaşındayken çocuk felci oldu, 18 yaşındayken geçirdiği korkunç bir otobüs kazasında belkemiği kırıldı... Genç ve delidolu Frida büyük duvar ressamı Diego Rivera'yla tanıştığı sırada, Meksika siyasal ve kültürel açıdan tam bir kaynaşma halindeydi. Yerli halk kültürlerine derinden bağlı Kahlo ve Rivera, evlilikteki bütün iniş-çıkışlara rağmen ayakta kalan bir sanat tutkusunun ve komü

Sanatın ve sanat eserlerinin hayatımızda ne kadar yeri var? Sanata nasıl bakıyoruz? Sanat bizim için ne ifade ediyor? Ya da ediyor mu? Bu sorulara yanıt vermeden önce şöyle bir düşünelim. Kendimizle, iç dünyamızla olan bütünlüğümüzü kaybettikçe aklımız da duyular dünyasına yabancılaşmaya başlamıyor mu? Maddi sınırlar içine sıkışıp kalan aklımız, nedensel bağlardan uzaklaşıp bizi ne kadar zenginleştirebiliyor?Görünen o ki doğadan kopan insana akıl şekil vermeye başladıkça duyular köreliyor. Akıl her şeyi bel

Doğanın, yaşamın uyanışı, olayların doğuşudur beni ilgilendiren. Çocukluğun bu gizlerini resmedebilmek beni her zaman uğraştırmıştır. Giacometti'yi bunun için o kadar seviyordum. Nesnelerin ölçüsünü veriyor, müziği ileten, yüzlere ve manzaralara ezgiler söyleten doğru sesi veriyordu bana. Ben de bu biricik arayış içindeyim, tek işim bu. Ve bu zanaatkâr çalışmasının özel bir pırıltısı yoktur. Karanlık, uzun ve sessiz bir yoldur. Bunun için nefret ediyorum sanatçı diye nitelenmekten. Bu sözcüğü bir küfür kabu

Samih Rifat Akla Kara Arası´nda fotoğraf üstüne yazdığı yazılarda; fotoğrafın anlamını, gerçeğini, hissettirdiğini, gösterdiğini ve göstermediğini didikleyerek anlamlı bir bütün oluşturan bir seçme yapıyor. Niepce´den Andriomenos´a, Henri Cartier-Bresson´dan Edouard Boubat´ya, Eugene Atget´den Andre Kertesz´e, Herve Guibert´den Denis Roche´a, Sebastiao Salgado´dan Josef Koudelka´ya, Arthur Tress´den Lee Friedlander´a, Nikos Ekonomopoulos´tan Ara Güler´e, Ahmet Elhan´dan Şahin Kaygun´a kadar fotoğrafı kuran,

Marksist eleştirmen FredricJameson bu derlemede modern sanat eserlerini geç-modern ve postmodern eserlerle karşı karşıya getiriyor. Rönesans'tan Neuromancer'a, Rubens ve Mahler'denTheWire'a, anlatı formlarının geçirdiği değişiklikler üzerinden toplumsal bütünlükteki dönüşümlerin izini süren bu makaleler, incelemede teferruat¬lara odaklanmanın verimini gözler önüne seriyor. Jameson'ın sık sık atıf yaptığı Tho¬mas Mann'ın deyişiyle, "Yalnızca inceden inceye anlatım gerçekten ilginçtir."

Metin And'ın ta´ziye gösterilerini Türkiye'de ilk kez ele alan ve tiyatro tarihine yeni bir katkı sayılabilecek olan bu kitabı, konusunun ilginçliği, uygulanan karşılaştırmalı araştırma yöntemiyle vardığı sonuçlar açısından toplumsal tarih, halkbilimi, gösterim sanatları, edebiyat tarihi başta olmak üzere birçok dalda çalışma yapanları ve kültür tarihi meraklılarını çok yakından ilgilendiriyor. Birçoğu ilk kez görülecek olan yüz yirmi beş fotoğraf, gravür ve minyatür içeren Albüm ise kitabı bütünleyen bir g

Bu kitap, Türkiye İş Bankası'nın 10 Ocak – 3 Mart 2018 tarihleri arasında İş Sanat Kibele Galerisi'nde gerçekleştirdiği "Bubi 6 Dönem" Sergisi nedeniyle hazırlanmıştır. This book has been prepared in coordination with "Bubi 6 Periods" Exhibition held at İş Sanat Kibele Gallery between January 10 – March 3, 2018.

Topkapı Sarayı Müzesi Kitaplığı´nda Bulunan Üstad Mehmed Siyah Kalem´in Resimleri Türkiye sanat tarihçilerini Siyah Kalem´le buluşturan Mazhar Ş. İpşiroğlu, 1985´te yayımlanan Bozkır Rüzgarı: Siyah Kalem ile 1950´lerden beri üzerinde çalıştığı Siyah Kalem´le ilgili, zaman içinde değişen görüşlerine de son noktayı koyuyor. Siyah Kalem´in mitler çağına özgü bir düşüncenin etkisiyle ele aldığı farklı ırklara, farklı inançlara, farklı sınıflara ait figürleri ve hayali kahramanları: dervişler, şamanlar, efendi

Foroverfiftyyears, Metin AndchampionedTurkishtheatre, traditionalperformingarts, festivitiesandthe art of Ottomanminiature in dozens of articlesand ten titles in Turkishandotherlanguages. ThelistendswithOttomanFigurativeArts I: Miniature, whichatteststoAnd'sfascinationwiththesubject. A fundamental "art of the book" as well as a courtly art form, miniaturefavoured a highlyrealisticdepiction of daily life, humanbeings, the urban fabricandbuildings – an aspectpromotedwidely in And'swork. Miniature's main func

Bir şeye baktığımızda ne görüyoruz? İnsana, duruma, yere göre değişen bu algı, bir şeyi görüş biçimi, ancak resimle gösterilebilir, açıklanabilir der Hockney. Resim ile kastettiği de sadece tablo değil; fotoğraf, çizim dahil her tür imgedir; ve bu anlamda resim yapan herkesin karşılaştığı bir sorunu ele alır: İnsanlar, şeyler ve mekânlar üçboyutlu olduğuna göre bunlar düz bir yüzeyde nasıl gösterilebilir, açıklanabilir? Bu amaca yönelik çabalarla ortaya çıkan sonuçlar, genelde tablo, fotoğraf, film diye tek

Bellek / Emek, sanat tarihçi Nazlı Pektaş'ın, Türkiye'de sanata ve kültüre emeği geçen isimlerle yaptığı söyleşilerden oluşuyor: Afife Batur, Ali Artun, Canan Beykal, Jale N. Erzen, Kaya Özsezgin, Mehmet Ergüven, Melih Fereli, Nazan İpşiroğlu, Nazan Ölçer, Nuran Terzioğlu, Nurhan Atasoy. Toplumumuza kalıcı değerler katan bu kişiler, bilgi, birikim ve tecrübelerini paylaştılar. Hayatlarını ve çalışmalarını anlatırken, verimli bir yaşam için her koşulda sanattan ve kültürden beslenmenin önemini, ilham vericil

Gül İrepoğlu hayatın, sanatın ve tarihin rengine bürünen lâlenin binbir yönünü belgeleriyle işliyor: Lâlenin anlamı, yolu ve saltanatı... Gökkubbeye uzanan biçimi, göz kamaştıran renkleri ve kusursuz endamıyla dünyanın pek çok köşesine damgasını vuran, şenliklerle kutlanan lâlenin verdiği esinler, büründüğü simgeler, el verdiği şiirler, renklendirdiği resimler, bezediği mekânlar, yerleştiği yürekler... Sayfaları çevirdikçe, zaman geçmiş, çağlar değişmiş olsa da, lâlede somutlaşan güzelliği arama, güzelliğe

Yapı Kredi'nin koleksiyonlarını Yapı Kredi Kültür Sanat'ın yenilenen binasında yorumlayan Sarmal sergisi, kurulduğundan beri kültür ve sanat hayatımıza donanımlı katkıları olan bir kurumun koruyucu koleksiyonerlik anlayışını ve kültür sanat birikimini yansıtıyor. Küratörlüğünü Dr. Necmi Sönmez'in üstlendiği sergi birbirinden çok farklı yapıların, koleksiyonların, oluşumların, dağarcıkların bir araya geldiği geçici bir bütünlük olarak tasarlandı. Tamamı Yapı Kredi Koleksiyonu'ndan oluşan sergideki toplam 40

İspanya'da Habsburg hanedanının hüküm sürdüğü 17. yüzyılda, Kral IV. Felipe'nin en önemli ressamı olan Diego Velázquez'in yaşamına ve eserlerine ilişkin kapsamlı bir başvuru kitabı. Sanatçının eğitimine, aile yaşamına, etkilerine ve önde gelen tüm eserlerine ışık tutan büyüleyici bir çalışma. Sıradan insanların ve bodegónların ressamı olmaktan, İspanyol kraliyet ailesi portrelerine ve özellikle de en ünlü eseri Nedimeler'le taçlandırdığı başarısına uzanan gelişimini inceleyen bir araştırma. Velázquez'in res

Bu kitap, Türkiye İş Bankası'nın 2 Mayıs-17 Haziran 2017 tarihleri arasında İş Sanat Kibele Galerisi'nde gerçekleştirdiği "Seyyit Bozdoğan Retrospektif" Sergisi nedeniyle hazırlanmıştır. This book has been prepared in coordination with "Seyyit Bozdoğan Retrospective" Exhibition held at İş Sanat Kibele Gallery between May 2-June 17, 2017

Her kültürün güzellik ve sanata ilişkin bir görüşü olmuş, ama her kültür bu görüşü açık bir kuramsal çerçeveye oturtmamıştır. "Estetik" kavramı XVIII. yüzyılda Avrupa´da doğmuştur. Bu yüzden estetiğin tarihini ele alan birçok kitap, bu tarihten önce geliştirilen güzellik ve sanat kuramlarını pek göz önünde bulundurmamıştır; Ortaçağ dönemi de uzun süre bu anlam kargaşasından büyük ölçüde zarar görmüştür. Ama elli yılı aşkın bir süredir tarihçilerin tutumu değişmiş, Ortaçağ estetiği üzerine son derece ilginç

Müzik ve Müziğimizin Sorunları'nın bu yeni baskısı, Filiz Ali'nin kitabın yayımlanmasından sonra yazdığı yazıların eklenmesiyle genişletildi ve yazılar "Toplum ve Müzik", "Dünyada Müzik", "Müzik Eğitimi", "Müziğimizin Sorunları", "Gelişen Müziğimiz" başlıklı bölümler altında bir araya getirildi. 1976'dan 2013'e dek başta Türkiye'de müzik eğitimi olmak üzere, müziğimizin ve müzisyenlerimizin teorik sorunlarını, kültür dünyamızın kaybettiği değerleri ustalıklı bir biçimde eleştiren ve bu sorunlara çözüm öne

Ünlü çizgi romanların yaratıcılarının, yayınevlerine bağlı anonim çalışanlardan adı ve üslubu bilinen sanatçılara dönüşme süreçleri nasıl gerçekleşti? Pop Art sanatçıları çizgi roman imgelerini alıp kullandıklarında çizgi roman dünyasının buna tepkisi ne oldu? Ne oldu da eski çizgi romanlar ucuz basılı malzemeden koleksiyonluk nesnelere dönüştü? Çizgi romanlar müzelere nadiren de olsa "kabul edildiğinde" bu hangi koşullarda gerçekleşti? Bütün bunlar bize hem sanat dünyası hem de çizgi roman dünyası hakkında

Bu kitap, Türkiye İş Bankası'nın 2 Mart-15 Nisan 2017 tarihleri arasında İş Sanat Kibele Galerisi'nde gerçekleştirdiği Muhsin Kut Retrospektif Sergisi nedeniyle hazırlanmıştır. This book has been prepared in coordination with the Muhsin Kut Retrospective Exhibit held at İş Sanat Kibele Gallery between March 2-April 15, 2017

Şeyhülislâm Esad Efendinin (1685-1753) Atrabül- Âsâr adlı eseri Osmanlı döneminin bilinen tek musıkişinas tezkiresidir. Bu biyografi derlemesinde kendisi de müzisyen ve besteci olan Esad Efendi on yedinci yüzyılda ve on sekizinci yüzyıl başlarında yaşamış yüze yakın Osmanlı/Türk musıkisi bestecisinin yaşamı ve eserleri hakkında kısa bilgiler sunar. Cem Behar bu ayrıntılı incelemede Esad Efendinin biyografik ansiklopedisinde verdiği her bilgi kırıntısını değerlendirip tarihsel bağlamına yerleştirerek, yani A